quinta-feira, 21 de junho de 2007

Tropicalismo

Tropicalismo

- O Movimento Tropicalia tem mais influência da pop-art.
- Critica a separação de obra de arte com objeto de consumo.


___*Hélio Oticida:Artista plástico carioca, produziu obras marcadas por uma criatividade radical e um compromisso permanente com a linguagem de vanguarda. Ligado ao grupo neoconcreto formado por artistas cariocas, procurou ultrapassar os limites da tela, abandonando a idéia da arte como objeto de contemplação e partindo para a construção de instalações.


Instalação de Helio, Tropicalia.

terça-feira, 19 de junho de 2007

Psicodelismo - Orkut

Aqui vai um link da Comunidade no Orkut criada pelo nosso grupo para a matéria de História da Arte, lá é postado diversas infomrações sobre o Psicodelismo, desde análise de obras até a música, passando pela moda.
Tudo em forma de tópicos que facilita a opinião e dúvida dos interessados.

<Orkut-Psicodelismo>

quinta-feira, 14 de junho de 2007

Psicodelismo

Psicodelismo.
- Teve inicio nos anos 60.
- Produção de poosteres para divulgação de show de Bandas de Rock.
- Obras com "influência" do LSD.
- Uso abusivo de cores em tons saturados.
- Tipografia ilegível.

____*Wes Wilson: Um dos pioneiros na arte psicodélica.


Neste poster de Wes, é bem visivel a utilização de um par de cores, o azul e o laranja que era uma de suas caracteristicas. A tipografia criada por Wes, um tanto quanto ilegível, bem destacada do fundo. O tom saturado do laranja e as diversas formas abstratas que formam a figura central da obra.

terça-feira, 5 de junho de 2007

Pontilismo

Pontilismo
-Arte cientifica, pintura para estudar os efeitos visuais.
-Pintura tirando base das associações de cores, feitas pelo Olho Humano.
-As pinturas eram feitas de modo rápido, o artista levava para o estúdio onde ampliavam e por fim preenchiam com pontilhados.
-É desse tipo de movimento que surge os pixels e a impressão CMYK.


_______*George Seurat: Influenciado pelos pintores Impressionistas, utilizava cores fortes que vinham do impressionismo, estudou teoria da core e da luz para encontrar um metódo mais cientifico para suas pinturas.


_______*Paul Signac: Não preocupava-se com a "forma real"; Seus desenhos possuiam gormas mais estlizadas; Preocupava-se mais com a mistura de cores; Tinha influências do art-nouveau.





quinta-feira, 31 de maio de 2007

Itau Contemporâneo

Obras como a de Alexandre Orion, em que o artista trabalha a intervenção urbana e fotografia, fazendo "stencil" pelas ruas, e esperando até que alguma pessoa interaja com a arte, quando isso acontece é tirada a foto do momento exato. O interessante das obras expostas de Orion é que não é nada combinado, e fica tudo mundo espontâneo.


Um colar que chamou bastante a atenção de alguns, e inclusive foi motivo de uma pequena discussão, não era apenas um colar, mas um colar com lâminas, onde no meu ver era uma crítica a sociedade moderna, onde a busca por beleza é algo insaciável e as pessoas não mais se limitam a exercícios, partindo para uso do bisturi.

Outra obra onde levantavam uma série de visões era a “Lula caixa 10” onde tinham 10 Lulas de pelúcia apertadas dentro de uma caixa, pois alguns entendiam como uma critica de pressão sobre ele, sobre o caixa 2 entre outras questões.

Descendo as escadas do Itaú, chegamos em uma sala onde o teto era espelhado, com uma som ambiente que lembrava um fogueira, e obras no chão, que utilizavam a forma geométrica, que é uma linguagem universal que em qualquer canto do mundo que dizer a mesma coisa, e lá o Monitor deixava algumas perguntas como que cor e forma prevaleciam na obra, se vista de qualquer lado ela era a mesma, por isso o teto espelhado, o legal desse conjunto de obras era que você podia observá-la de qualquer canto, seja do lado esquerdo, do direito e até por cima.
Vimos também uma obra do Nuno Ramos onde havia duas peças de ferro com óleo sobre ela, onde com o passar do tempo o óleo ia se espalhando, ou seja, ela era diferente a cada dia.

No meu ver a exposição foi muita bem montada e distribuída, onde panos separavam os ambientes e que deixava muito mais atraente o local, obras de alta qualidade, onde não era apenas o valor estético que contava, e sim a interpretação de cada um sobre elas.

Art Nouveau


Art Nouveau
-Willian Morris - "Os produtos de indústria tem um acabemento muito tosco, porque a arte não pode ajudar na estética dos produtos"
-Estética dos produtos sendo feita pelos "arts nouveaus".
-Acaba a separação de arte com ciênciia, tecnologia e etc.
-Mistura ótica das cores ( O olho humano enxerga por associação de cores, fazendo uma mistura automatica de tintas na tela)
-Sistema Valorista
-Movimento que deu o "ponta-pé" inicial para o Design Moderno.
-Revolucionou o design editoria, a tipografia e o design de marcas.
-Não dominado pelas pinturas.


_______*Toulouse Lautrec: Grande frequentador de bordéis,registros da "vida paralela" de Paris, exploração da luz noturna, pinturas rápida em pastel seco, representação de arco-movimento. Toulose foi bastante contratado para fazer cartazes, como esse abaixo:



_______*Aubrey Beardsley: Influenciou o desenvolvimento da Art Nouveau, visivel influencia da arte japonesa, a começar pelas cores e a estampa.


_______*Antoni Gaudí: Arquiteto primeiramente influenciado pela arquitetura gótica, e após o passar do tempo foi adotando mais o estilo art nouveau, bastante conhecido por utilizar em suas arquiteturas o arco parabólico centenário.



_______*Edgar Degas: Fazia registro de bailarinas em movimento, que posteriormente foi utilizada em cartazes e posteres, utilizava um enquadramento com corte "fotográfico" .

Arte Japonesa

Arte Japonesa - Periodo Edo
- Grande utilização de gravuras.
- A técnica de Xilogravura , que era bastante utilizada para fazer uma grande série de gravuras.
- Utilização de estampas.
- Inicialmente limitada as cores preto e branco, que após estudos recebeu uma cor mais alaranjada e futuramente o vermelho , laranja, amarelo e purpura.
- Seu principal tema eram as "mulheres bonitas" .
- Mais tarde serviu de influencia para os Impressionistas.
- Artistas que mais se destacaram foram :

_______*Kitagawa Utamaro: Um dos grande nomes do estilo, onde é sua obra uma mulher é retratada com cores que derivam do tom alaranjado, além do preto e do branco. Outra coisa interessante é a estampa que é utilizada no "Kimono" da mulher.